La ciudad de Mannheim fue durante gran parte del siglo XVIII el lugar donde se asent\u00f3 la corte m\u00e1s brillante de los pa\u00edses alemanes. El elector Karl Theodor ten\u00eda un inter\u00e9s muy profundo en las artes y las ciencias y, de acuerdo con las pr\u00e1cticas de la ilustraci\u00f3n reuni\u00f3 alrededor de \u00e9l a artistas y cient\u00edficos. Entre ellos estaba la agrupaci\u00f3n musical m\u00e1s disciplinada de toda Europa, que influy\u00f3 durante todo el siglo el desarrollo de la sinfon\u00eda mucho m\u00e1s all\u00e1 de los l\u00edmites locales.<\/p>\n\n\n\n
El estilo colectivo de los compositores de Mannheim ejemplifica el estilo galante en t\u00e9rminos de escritura orquestal. Es una m\u00fasica llena de humor, aunque tierna, construida a partir de muchos fragmentos heterog\u00e9neos en cuanto a melod\u00eda y textura, la mayor\u00eda de tan s\u00f3lo dos compases que se repiten sistem\u00e1ticamente. Est\u00e1 muy claramente dividida en secciones, su armon\u00eda es sencilla, y resalta el color orquestal m\u00e1s que la l\u00ednea mel\u00f3dica por lo cual su efecto est\u00e1 \u00edntimamente unido a la orquesta.<\/p>\n\n\n\n
La sinfon\u00eda en Re Mayor<\/a> de Johann Stamitz, el m\u00e1s importante m\u00fasico de la primera generaci\u00f3n de sinfonistas de Mannheim y director de la orquesta muestra algunas caracter\u00edsticas t\u00edpicas de este estilo. Ya al comienzo hay un contraste muy grande entre dos frases del primer tema: tres notas repetidas al un\u00edsono y luego una melod\u00eda suave y amable. Este comienzo se parece mucho al de la sinfon\u00eda J\u00fapiter de Mozart, no tanto en la realizaci\u00f3n como en el concepto. Luego hay un pasaje en crescendo, t\u00edpico del estilo de Mannheim, que termina en fort\u00edsimo en la dominante. Una suave melod\u00eda para cuerdas consolida la tonalidad a lo que sigue otro crescendo que conduce a una cadencia. Luego aparece una tercera melod\u00eda, esta vez en los vientos, que seguida de un pasaje forte lleva a la conclusi\u00f3n de la exposici\u00f3n. La secci\u00f3n de desarrollo permanece el principio en la tonalidad de la dominante y luego modula hasta terminar en la tonalidad original haciendo uso de material tem\u00e1tico del segundo tema. Y la recapitulaci\u00f3n est\u00e1 abreviada, adelantando la aparici\u00f3n del segundo tema, pero retoma motivos que aparecen en los pasajes crescendo de la exposici\u00f3n. La conclusi\u00f3n usa nuevamente el primer pasaje crescendo del comienzo y refuerza el final.<\/p>\n\n\n\n Los compositores de la Escuela de Mannheim introdujeron varias ideas novedosas en la m\u00fasica orquestal de aquel tiempo: en din\u00e1mica crescendos<\/em> repentinos, denominados crescendo de Mannheim<\/em> (un crescendo<\/em> desarrollado por toda la orquesta a partir del piano<\/em>), y diminuendos<\/em> tratados de igual forma; el cohete de Mannheim<\/em> (un crescendo<\/em> veloz, extendido a lo largo de un pasaje que tiene habitualmente una l\u00ednea mel\u00f3dica ascendente, sobre una l\u00ednea de bajo en ostinato<\/em>); el suspiro de Mannheim<\/em> (un tratamiento manierista de la pr\u00e1ctica barroca de poner m\u00e1s peso en la primera de las dos notas en los pares descendentes de notas ligadas); los p\u00e1jaros de Mannheim<\/em> (imitaci\u00f3n de p\u00e1jaros piando en pasajes de solo) y la Gran Pausa<\/em>, donde se hace un silencio con el fin de volver a empezar vigorosamente. El cohete de Mannheim<\/em> consta de varios acordes arpegiados ascendentemente, tocados muy r\u00e1pido, desde el registro grave hacia el agudo.<\/p>\n\n\n\n Algunas obras. <\/p>\n\n\n\n Johann Stamitz (1717 \u2013 1757) Three Mannheim Symphonies<\/a>.<\/p>\n\n\n\n Franti\u0161ek Xaver Richter (1709 \u2013 1789). Symphony in G major<\/a>. Crescendo Mannheim: https:\/\/youtu.be\/OhHoiuvkv4Q?t=179<\/a>.<\/p>\n\n\n\n Antoine Mahaut (or Mahud) (ca 1719 \u2013 after 1775) \u2013 Sinfonia N\u00ba 1 en F Major for Strings & B. C<\/a>. Cohete Mannheim: https:\/\/youtu.be\/G82m3LgWvR0?t=145<\/a>.<\/p>\n\n\n\n Anton Filtz (1733 \u2013 1760) \u2013 Symphony in G minor<\/a>.<\/p>\n\n\n\n Ignaz Holzbauer (1711-1783) 5 Sinfon\u00edas<\/a>. <\/p>\n\n\n\n